Le Jupon de l’Absinthe ist eine multisensorische, historische und initiatorische Ausstellung, die die zeitgenössischen Werke eines Kollektivs von zwölf Künstlern und Handwerkern aus dem Nord-Vaudois, Neuchâtel und dem Wallis kombiniert.
Inspiriert durch das regionale Erbe, das mit Absinth verbunden ist, inszenieren die Künstler die Belle Époque (Ende des 19. Jahrhunderts – 1914), die Prohibition der Grünen Fee (1908-2005) und ihre Legalisierung vor 20 Jahren.
In den 68 Werken der Ausstellung werden Sie von Rüschen, Geheimnissen und Kreationen in ein Paralleluniversum entführt, das unsere Vorstellungskraft in Frage stellt.
Künstler & Kreationen
Carole Alkabes
Fotografie
In ihrer Serie mit dem Titel Aetheria verwandelt die Fotografin den Absinth in eine pflanzliche Allegorie. Diese modernen Vanitas erinnern an die berauschende Verführung der Grünen Fee.
Françoise Bovet
Destillation
Die Destillateurin Traversine hat einen weiblichen Absinthe mit dem Namen Le Jupon de l’Absinthe entwickelt. Ihr geheimes Rezept ergänzt die preisgekrönten Absinthes ihres Vaters, der ein berüchtigter Schwarzbrenner war.
Annina Buri Berney
Textilkunst
Inspiriert von der Absinth-Route, die Noiraigue (CH) mit Pontarlier (FR) verbindet, zeichnet die Künstlerin diesen Weg in Stickereien nach.
Coca oder Caroline Cortès
Mosaik & Märchen
Die Mosaikkünstlerin ordnet ihre Mosaiksteine so an, dass sie drei Absinthtrinkerinnen in Farbe darstellen.
Gleichzeitig werden wir durch die aufgenommenen Worte der Erzählerin in die Geschichte und die Legenden der Grünen Fee entführt.
Nicolas Court
Kunstmechanik
Dieser Uhrmacher und Automatiker belebt die Materie durch die Magie der Mechanik. Der Breuvage aux deux Visages wurde in Zusammenarbeit mit Jean-Pierre Vaufrey entworfen und fasziniert durch seine Lebendigkeit.
Draak-Duo
Musik
Mit einem Musiktisch laden Anne-Sylvie Casagrande und Yveline Schwab dazu ein, in kleine, noch nie zuvor gehörte Klangwelten einzutauchen. Andere ihrer Musikstücke sind in der Ausstellung versteckt.
Alain Perraudin
Optische Spielzeuge
Inspiriert von optischen Spielzeugen aus dem frühen letzten Jahrhundert, schafft der Künstler eine Parallele zwischen der visuellen Verwirrung des Rausches und der Neukomposition der ruckartigen Bewegung, die für Kaleidoskope und Zootrope typisch ist.
Etienne Vanhoutte
Schmiedearbeiten
Er ist ein atypischer Künstler, der Metall schweißt und bearbeitet, um daraus Poesie zu machen. Von der Schlichtheit seines Equilibre du Silence bis hin zu seinem Vélocipède denkt er die Belle Époque in originellen Artefakten neu.
Jean-Pierre Vaufrey
Skulptur
Der Bildhauer stellte sich der Herausforderung, den oftmals gequälten Geist oder das Wesen des Absinths zu materialisieren.
Die Zusammenarbeit
Gesellschafter der BAZ|ZAB
Zwei seiner Künstler beteiligen sich an der Ausstellung mit einer Hommage an den Dreimaster La Marie-Thérèse, der mit seiner Ladung Absinth gesunken ist, und mit Federhüten, die in Zusammenarbeit mit Ingrid Braff Besson hergestellt wurden.
Ingrid & Co
Szenografie
Die Stylistin Ingrid Braff Besson und die Dekorateurinnen Caroline Besson und Juliane de Senarclens, die von der Überschwänglichkeit der Belle Époque überwältigt waren, entwarfen die Szenographie der Ausstellung. Sie versetzen uns in ein Universum, das die Vergangenheit mit zeitgenössischen Kreationen vereint.
Unterstützer des Projekts
- Stadt Sainte-Croix
- Association pour le Développement du Nord Vaudois (ADNV) (Verband für die Entwicklung des nördlichen Waadtlands)
- Kulturkommission Yverdon-les-Bains | Kultur- und Sportstipendien
- Loterie Romande
- Philanthropische Stiftung Sandoz-Familie
- Coromandel Stiftung
- Neuenburger Kantonalbank (BCN)
- Lion’s Club Yverdon Azur
- Mec-Art Association
- Stiftung ABΠ
- Die Mobiliar
- SUISA
- Barrière Kasinos
- Casino Neuchâtel
- Schweizerische Autorengesellschaft (SSA)
- Absinthe Bovet, Môtiers
- Raiffeisenbank
